Iza glamura crvenog tepiha, Met Gala krije spektakularan svet scenografije, svetla i dekora koji svake godine iznova reinterpretira njujorški Metropoliten muzej kao prostor za spektakl, a jedna slika glavni je “krivac” za ceo ovogodišnji enterijer.

Dok društvene mreže preplavljuju fotografije ekstravagantnih kreacija sa crvenog (ove godine plavog!) tepiha prvog ponedeljka u maju, enterijer Met Gale ostaje misteriozan i gotovo nedodirljiv. A zapravo, ono što se događa unutra – od postavke stolova i cvetnih aranžmana, do rasvete i scenografije – jednako je spektakularno i pažljivo režirano kao i sama moda. Ovogodišnja tema “Superfine: Tayloring Black Style”, koja se bavi crnačkim dendizmom i identitetom, oživela je i kroz prostor, a mi zavirujemo iza kulisa jednog od najekskluzivnijih događaja na svetu.

Plavi tepih i žuti narcisi

Umesto klasičnog crvenog tepiha, gosti su ove godine kročili na duboku plavu podlogu sa motivima žutih narcisa – vizuelnu interpretaciju slike “Untitled (Sky)” savremenog umetnika Saja Gevina (Cy Gavin) i njegovog doživljaja cvetnog polja u Njujorku, uz nezaobilaznu simboliku grčkog mita o Narcisu.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Diet Papier (@diet_papier)

Tepih je postao uvod u unutrašnji svet koji čeka iza monumentalnih stepenica muzeja, a sinoć je ujedno bio i okružen pravim narcisima, koji su o obliku grandioznih aranžmana postavljeni sa obe strane tepiha.

Poetska instalacija

U Velikoj dvorani, scenograf Derek Meklejn (Derek McLane) i organizator događaja Raul Avila (Raúl Àvila) osmislili su impozantnu instalaciju od više od 7.000 visećih narcisa.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Vogue (@voguemagazine)

Cveće se uzdiže iz centralnog “bunara”, nastavljajući se prema nebu da bi se potom pretvorilo u zvezde, a zatim “palo” ka reflektujućim bazenima. Ova kružna simbolika ne samo da stvara dramatičan efekat, već i metaforički oslikava večnu transformaciju forme i identiteta.

Svetlosne projekcije

Tokom večere u impresivnom prostoru egipatskog hrama Dendur, Gevinova slika projektovana je na plafon, stvarajući osećaj kod gostiju kao da se nalaze unutar same slike. Zvezdana noć, cvetne forme i nijanse plavog neba postale su deo ambijenta – doslovno i emotivno.

Ono što se događa unutar Met Gale jednako je spektakularno i pažljivo režirano kao i sama moda.

Tihi spektakl

Met Gala 2025 pokazala je da dizajn prostora može biti jednako elokventan kao i modni dizajn. Kada scenografija, umetnost i simbolika rade zajedno, događaj prerasta u nešto mnogo više – prostornu poemu o identitetu, prirodi i lepoti. I dok će se modne kombinacije analizirati danima, enterijer ovogodišnje Met Gale ostaje podsetnik da detalji u prostoru pričaju možda i najtišu, ali najdublju priču.