Kafe u San Hozeu pokazuje kako izgleda prostor bez kompromisa – boja, forma i identitet idu do kraja, bez odabira sigurnih rešenja. Možda je upravo to ono što domaćim enterijerima najčešće nedostaje?

Studio BANAA iz San Franciska potpisuje enterijer kafea Voyager Craft Coffee St. John, smeštenog u centru San Hozea.

Na relativno maloj površini od oko 90 kvadrata, arhitekte su napravile prostor koji u svakom pogledu odstupa od očekivane estetike jednog kafića.

Umesto belih pločica, industrijskih detalja i proverenog minimalizma, ovde dominira maksimalistički pristup koji otvara i jedno šire pitanje koje se tiče i našeg tržišta – da li su investitori spremni da podrže ovako izražajan dizajn i koliko prostora daju arhitektama da izađu iz okvira neutralnih enterijera?

Inspiracija u svakom uglu

Koncept se oslanja na estetiku italijanskog Memfis pokreta iz osamdesetih, ali i na razigranu i nadrealnu atmosferu pop art kulture.

Svetao enterijer kafea sa klupom uz prozor, šarenim zidom i visećim svetlom
Zona uz izlog koristi dnevno svetlo i kombinaciju boja za opušteno sedenje | Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Enterijer je zamišljen kao koloritna celina u kojoj se prepliću zakrivljene forme, kružni motivi i slojevite teksture.

Autori su prostor “razvukli” u jednu kontinuiranu površinu, poput slike, gde se boje i oblici sudaraju, ali funkcionišu kao celina.

Inspiracija slikama Matisa vidljiva je u načinu na koji se površine tretiraju – ravno, grafički, bez pokušaja imitacije realnosti.

Enterijer je zamišljen kao koloritna celina u kojoj se prepliću zakrivljene forme, kružni motivi i slojevite teksture.

Sve se vrti oko šanka

U centru enterijera nalazi se šank obložen perforiranim metalom u nijansama roze boje. Njegova talasasta forma organizuje kretanje gostiju i rad zaposlenih, dok istovremeno postaje vizuelni fokus prostora.

Roze šank sa talasastim ivicama u enterijeru modernog kafea
Šank organizuje prostor i postaje glavni vizuelni fokus | Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Radna ploča izrađena je od materijala koji sadrži 50% reciklirane plastike, što dodatno uvodi sloj savremenog pristupa materijalima i održivosti.

U centru enterijera nalazi se šank obložen perforiranim metalom u nijansama roze boje.

Izlazak iz okvira

Enterijer funkcioniše kroz niz detalja koji se ponavljaju i povezuju prostor u celinu. Viseće lampe sa nazubljenim ivicama prate liniju LED trake koja vijuga plafonom, dok se isti motiv prenosi na ivice šanka i klupa.

Plavi sto sa šoljom i tapacirana klupa uz zid sa talasastim detaljima
Sitni elementi poput talasastih lajsni i jarkih boja grade identitet prostora | Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Zidove prekrivaju murali inspirisani topografskim mapama nepostojećih mesta, iako inspiraciju vuku sa mapa Brazila i Etiopije, odakle i potiče većina zrna kafe koju obrađuju. Boje su zasićene, slojevite i hipnotišuće, a paleta se preliva kroz ceo enterijer.

Sedenje je rešeno kroz kombinaciju tapaciranih klupa, metalnih stolova i neobičnih formi koje izlaze iz okvira standardnog ugostiteljskog nameštaja.

Zidove prekrivaju murali inspirisani topografskim mapama nepostojećih mesta.

Da li smo spremni za ovakav iskorak?

I tu dolazimo do dela koji je možda važniji od samog projekta. Ovakav enterijer ne nastaje slučajno – on zahteva investitora koji je spreman da izađe iz zone komfora.

Kafe enterijer sa velikim muralom, šarenim stolovima i klupom uz zid
Mural i slojevite boje pretvaraju prostor za sedenje u glavni vizuelni akcenat | Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Kod nas problem retko leži u nedostatku ideja ili talenata među arhitektama i dizajnerima. Mnogo češće je u pitanju oprez investitora, sklonost ka “proverenim” rešenjima i strah od drugačijeg.

Bež palete, neutralni tonovi i bezbedni materijali često su izbor koji deluje racionalno, ali dugoročno briše identitet prostora.

Ovakav enterijer ne nastaje slučajno – on zahteva investitora koji je spreman da izađe iz zone komfora.

Mali prostor, jak karakter

“Reč je o malom prostoru sa snažnim prisustvom. Zadatak je bio da identitet brenda prevedemo u nešto jasno i hrabro. Umesto minimalizma, fokusirali smo se na slojevitost boja i formi, uz preciznu kontrolu svakog detalja“, objašnjavaju iz studija BANAA.

Plava stolica i sto ispred klupe uz zid sa šarenim muralom
Kombinacija murala, zakrivljenih linija i jarkih boja oblikuje zonu za sedenje | Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Ostaje pitanje da li smo spremni da kao tržište prihvatimo ovakav nivo izražajnosti?

Jer, dizajn poput ovog ne traži samo dobru ideju – traži hrabrost da se ta ideja sprovede do kraja, a upravo tu leži razlika između prostora koji su samo “u redu” i onih koji se pamte.

Foto-galerija

Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama
Foto: Studio BANAA, Mikiko Kikuyama

Faktografija

  • naziv projekta: Voyager Craft Coffee
  • autor: Studio BANAA
  • lokacija: San Hoze, Kaliformija
  • površina: 92 m2
  • godina: 2026.
  • fotografije: Mikiko Kikuyama